蔡獻友

「在微物」--從自身向世界開展

/ 蔡獻友

 

我相信「理性」的世界，但世界總是不斷的脫序與背離，在東、西方自然哲學的啟蒙中，我似乎被告知世界的樣貌，但我始終仍心存好奇，想要憑藉自己的探尋，逼近世界的原型！在創作中重返自然的原始性是我數十年來的創作命題，無論是從1985年開始的「墨結晶」，或直至近十年來，從植物葉片的凝視中，一條筆直的探索軸線，從當代逆溯回歸世界初始。

 

因為親臨世界屋脊青藏高原，土壤、岩石、草原、湖錯、冰層、星際、綠松石、經文、唐卡、寺廟、藏人、游牧...從物質到人文，所引發內在心靈的觸動。若我們把時間倒敘回到原始人類和大自然界第一次接觸的時刻，那我們或可想像如何第一次感覺黑夜、風雨和大地…？是甚麼樣的信念，可以使得這一方土的人們心靈如此的平靜？可能是因為青藏的高原地理環境，使得一進入這裡就如同與世隔絕。字句裡的 "天地玄黃"、"宇宙洪荒"的意象也就不自覺的浮上腦海！在《易經》裡說"天地玄黃"，玄為天色，黃為地色； 而 "宇宙洪荒" 指出初生世界的自然面貌，茫茫宇宙遼闊無邊。這景像吸引著我，也把我帶進玄妙的精神世界！

 

東方自然哲學觀談天地之道和陰陽之變，物質世界的天地，在東方文化裡面屬於形而下的"器世間"，科學家說150億年以前發生宇宙大爆炸，形成了現在的物質宇宙，其中有形的物質凝集成星體，就是地；無形的空間擴展開來形成了太空，就是天。我並非要討論形而上屬非物質的道的世間，但我總相信物質世界在我們視覺感官未及之處，做出了遠超越我們所能意想之事！在青藏我似乎更能感受到逼近一些我所無法理解之道…，在物質的寂滅中看見平靜。

 

2020年新系列的作品我進一步逼進野性與理性的臨界與超越！在創作中以最專注的理性，控制著每一幅繪畫的持續發展，但這理性卻不斷的遭受挑戰，畫面總是能輕易的甩開我的理性控制，而回到它自身，形成其自身的樣貌！

 

「飛起來的湖錯」、「黑湖錯」與「藏青」這三系列作品是我對上述體認的藝術表達。「飛起來的湖錯」、「黑湖錯」系列藉由玄祕的青藏高原湖泊，攝入我自身無意識的深海旋渦，將我吸進這無垠的迴旋渾沌裡！這摻合空間與時間、物質與心靈的非理性旋渦，經由物質的原態，表現出物質作為繪畫材質的潛在張力，並逐漸成為繪畫；「藏青」系列以人文的唐卡與自然多變的地貌色彩，融鑄成一顆顆的多彩天珠，如持咒般的遍灑每一方寸的畫面！物質能在畫面上展現自己的話語，保留「野性」的獨立。堆疊沉積的文化層探索，帶著觀者的思維走向精神最根本的地域，是無盡自然與人文精神的凝練，也是心靈意識的超越，擴展了我對世界更貼近的感知！在「物」的微性裡，畫面上的所有物質(繪畫材料)已在當下，折射出一微型世界！

———————————

原植物
植物的原形與植物最終型態的合一
是未來的植物?或是滅絕的植物?
是一種超現實的表現，一種概念的表現
清晰的邊緣，一種雕塑的手法
侘寂的精神

植物史
邊界模糊
崩壞的美感經驗
繪畫材料還原為物質 
物質變成繪畫

自然野性
野性自然而非人為

挑戰畫面失控
回到物質的思考
形式 內容 技術
華麗的形式

---------------------------------------------
14個月
對於技巧的已經非常熟悉，而是需要一個挑戰突破!!

透過創作對自然的了解 

蜻蜓 動物與植物的合一

顏料被看見變物質

 

返回